Graffiti, schilderkunst en theologie in een Vaticaanse kamer

Rafael Sanzio

De derde grote van de Italiaanse Renaissance, samen met Leonardo en Michelangelo, is hij een van de grote kunstreferenties aller tijden. De regelmatige bezoekers van de Vaticaanse Musea de gelegenheid hebben om het te waarderen, hoewel de gebruikelijke snelheid van de rondleidingen het niet altijd mogelijk maakt om de rijke combinatie van kunst en cultuur te waarderen. theologie van de meeste van zijn werken. Maar naast de politieke correctheidHet verslag laat, zonder enige subtiliteit in zijn analyse, ruimte voor formalistische evaluaties en historische oordelen van het soort waarbij er alleen maar goed of slecht is.

Italiaanse historische context

Rafaël Sanzio (1483 - 1520) was een schilder die alles had om te slagen in de artistieke wereld en in de maatschappij: jeugd, sympathie, charisma bij zijn leerlingen, mecenaat van de adel en het pausdom... Giorgio Vasari, de bekende biograaf van Italiaanse kunstenaars, beschrijft hem zelfs als een hedonist vanwege zijn rijkdom, eerbewijzen en relaties met vrouwen. En wat te zeggen van de Paus Was hij niet de paus die de oude Vaticaanse basiliek liet afbreken, die het harnas droeg in oorlogen tegen andere Italiaanse staten en die wilde bekeren Roma Had de Augustijner monnik Maarten Luther niet genoeg argumenten om het pauselijke Rome als Babylon te beschrijven, toen hij zich omringde met de meest prestigieuze kunstenaars van het begin van de 16e eeuw?

Rome in 1527

Slechts enkele jaren later plunderden de keizerlijke troepen van Karel V de staden onder hen waren de soldaten die het Lutherse geloof hadden omarmd. Ze drongen de Vaticaanse zalen binnen en lieten graffiti achter op een van Rafaëls fresco's, Het geschil van de Sacramento.

Mijn eerste conclusie is dat sommigen van hen niet onwetend waren; in een tijd waarin weinigen konden lezen en schrijven, hadden zij zich de kritiek van Luther eigen gemaakt. De punt van de zwaarden liet de namen van de Duitse hervormer en Karel V achter op Rafaëls schilderij.

Het bracht, en niet bepaald ten goede, twee... vijanden onverzoenlijk. Aan de andere kant waren deze nieuwe puriteinen, die tijden van schaarste voor kunstwerken en bibliotheken aankondigden, niet te beroerd om het graf van Julius II te ontheiligen op zoek naar rijkdom.

Getuigenis van kwetsbaarheid

Het valt me op dat deze graffiti in de tussenliggende vijf eeuwen niet zijn bedekt. Ik betwijfel ten zeerste of dit te wijten was aan verwaarlozing of vergetelheid. Ik durf te veronderstellen dat ze bleven als een getuigenis van de kwetsbaarheid van de menselijk. Dat Kerk van prachtige artistieke werken, vertegenwoordigd door pausen als Julius II en Leo X, en die droomden van de De wedergeboorte van RomeHij leek te zijn vergeten dat haat en ambities alles kunnen meenemen. Volgens sommige deskundigen zou Michelangelo's opdracht van Julius III om de fresco's van het Eindoordeel is gerelateerd aan de dramatische plundering van Rome.

Een ander detail in de verhalen van Rafaëls werken

De Lutherse soldaten respecteerden De school van Athene, Rafaëls andere fresco in dezelfde Vaticaanse kamer. Het is waar dat De Disputatie van het Sacrament het meest zichtbare werk is bij binnenkomst, en het is vrijwel zeker dat het onderwerp van het schilderij de fanatieke soldaten irriteerde. Het middelpunt van het werk is een monstrans op een altaar. Het bevindt zich in het vlak van de Kerk Het militante, goed onderscheiden van het triomfantelijke in de twee ruimtes van de compositie. Echter, de Eucharistie is geen onderwerp van discussie, zoals de traditionele titel van het werk suggereert. Het zou De Triomf van de Eucharistie of De Triomf van de Kerk moeten heten. De afgebeelde figuren lijken in contemplatie of in aangename overweging. dialoog naast de monstrans. Het is veelzeggend dat er zowel oud- als nieuwtestamentische zijn, en niet gescheiden maar gemengd.

Kardinaal Ravasi wijst er terecht op dat Rafaël zowel kunstenaar als theoloog was, op eigen initiatief of in opdracht van zijn opdrachtgevers. Jezus is niet gekomen om de wet en de profeten af te schaffen (Mt 5,17). Vandaar Petrus, Adam, Johannes de Evangelist, Koning David, Stefanus, Jeremia, Judas Maccabeus, Laurentius, Mozes, Abraham en Paulus. Ook pausen en kerkvaders zijn vertegenwoordigd, zoals Gregorius de Grote, Hiëronymus, Ambrosius, Augustinus, Bonaventura, Innocentius III en Sixtus IV. Verrassend genoeg verschijnen ook Dante Alighieri en de Dominicaanse monnik Savonarola, als ketter veroordeeld door Alexander VI, een tegenpaus van Julius II.

Cruciaal in dit fresco is dat de mysterie van de Eucharistie die hemel en aarde verenigt. Bovenaan staat de Drie-eenheid, de Maagd, Johannes de Doper en de vier Evangeliën, want het Woord kan niet gescheiden worden van het Brood.