Graffiti, pintura e teologia numa sala do Vaticano

Rafael Sanzio

O terceiro grande da Renascença italiana, juntamente com Leonardo e Michelangelo, é uma das grandes referências artísticas de todos os tempos. O visitantes regulares aos Museus do Vaticano têm a oportunidade de o apreciar, embora a habitual rapidez dos passeios nem sempre nos permita apreciar a rica combinação de arte e cultura. teologia da maioria das suas obras. Mas para além do politicamente correctoO relatório, sem qualquer subtileza na sua análise, deixa espaço para avaliações formalistas e julgamentos históricos do tipo em que só há bons ou maus.

Contexto histórico italiano

Raphael Sanzio (1483 - 1520) era um pintor que tinha tudo para ter sucesso no mundo artístico e na sociedade: juventude, simpatia, carisma entre os seus discípulos, patrocínio da nobreza e do papado... Giorgio Vasari, o conhecido biógrafo de artistas italianos, descreve-o mesmo como um hedonista devido às suas riquezas, honras e relações com as mulheres. E o que podemos dizer sobre o Papa Não foi ele o Pontífice que mandou demolir a velha basílica do Vaticano, que usou a armadura nas guerras contra outros estados italianos e que queria converter-se Roma Será que o monge agostiniano Martinho Lutero não tinha argumentos suficientes para descrever a Roma papal como Babilónia, quando se rodeou dos mais prestigiados artistas do início do século XVI?

Roma em 1527

Apenas alguns anos mais tarde, as tropas imperiais de Carlos V saquearam o cidadee entre eles abundou o soldados que tinha abraçado a fé luterana. Eles entraram nas salas do Vaticano e deixaram graffiti num dos frescos de Rafael, A Disputa do Sacramento.

A minha primeira conclusão é que alguns deles não eram ignorantes; numa altura em que poucos sabiam ler e escrever, eles tinham absorvido as críticas de Lutero. A ponta das espadas deixou os nomes do reformador alemão e de Carlos V na pintura de Rafael.

Reuniu, e não exactamente para o bem, dois inimigos irreconciliável. Por outro lado, estes novos puritanos, anunciando tempos de escassez de obras de arte e bibliotecas, não estavam acima de profanar o túmulo de Júlio II em busca de riquezas.

Testemunho de fragilidade

Estou impressionado com o facto destes graffiti não terem sido cobertos durante os cinco séculos seguintes. Duvido muito se isto foi devido a negligência ou esquecimento. Atrever-me-ia a adivinhar que eles permaneceram como testemunho da fragilidade do humano. Que Igreja de esplêndidas obras artísticas, representadas por Papas como Júlio II e Leão X, e que sonhavam com o O renascimento de RomaEle parecia ter esquecido que os ódios e as ambições eram capazes de levar tudo com eles. Segundo alguns peritos, a comissão de Miguel Ângelo de Júlio III para pintar os frescos do Julgamento Final está relacionado com o dramático saque de Roma.

Outro detalhe nas histórias das obras de Rafael

Os soldados luteranos respeitaram a Escola de Atenas, o outro fresco de Rafael na mesma sala do Vaticano. É verdade que A Disputa do Sacramento é o trabalho mais visível ao entrar na sala, e é quase certo que o assunto do quadro irritou os soldados fanáticos. A peça central da obra é uma monstruosidade sobre um altar. Ele está localizado no plano do Igreja O militante, bem diferenciado do triunfante nos dois espaços da composição. No entanto, o Eucaristia não é o tema de qualquer disputa, como o título tradicional da obra sugere. Deveria chamar-se O Triunfo da Eucaristia ou O Triunfo da Igreja. Os números apresentados parecem estar em contemplação ou em agradável contemplação. diálogo ao lado da monstruosidade. É significativo que existam tanto o Antigo como o Novo Testamento, e não estão separados mas misturados entre si.

O Cardeal Ravasi tem toda a razão em salientar que Rafael foi simultaneamente artista e teólogo, quer por sua própria iniciativa, quer a pedido dos seus patronos. Jesus não veio para abolir a Lei e os profetas (Mt 5,17). Daí São Pedro, Adão, São João Evangelista, Rei David, São Estêvão, São Jeremias, Judas Macabeus, São Lourenço, Moisés, Abraão e São Paulo. Também estão representados Papas e Padres da Igreja como São Gregório o Grande, São Jerónimo, Santo Ambrósio, Santo Agostinho, São Boaventura, Inocêncio III e Sisto IV. Surpreendentemente, Dante Alighieri e o monge dominicano Savonarola, condenado como herege por Alexandre VI, um Papa adversário de Júlio II, também aparecem.

O que é crucial neste fresco é que o mistério da Eucaristia une o céu e a terra. No topo está a Trindade, a Virgem, São João Baptista e os quatro Evangelhos, pois a Palavra não pode ser separada do Pão.