Ο Ματίς διακόσμησε το παρεκκλήσι των Δομινικανών μοναχών στη Βενς, το τάγμα στο οποίο εντάχθηκε το μοντέλο του Monique Bourgeois.
Κόρη αξιωματικού, γεννήθηκε το 1921 στο Φοντενεμπλώ και από μικρή ηλικία την προσέλκυσε το σχέδιο, αν και στην πραγματικότητα, όπως εξομολογήθηκε κάποτε στον Ματίς, τη γοήτευε περισσότερο το χρώμα. Ο ζωγράφος το καταλάβαινε αυτό πολύ καλά, γιατί προτιμούσε τις αναλαμπές χρώματος από τις τελειωμένες πινελιές.
Ωστόσο, η γερμανική κατοχή της Γαλλίας ματαίωσε την καλλιτεχνική κλίση της νεαρής γυναίκας. Ένας άλλος ήρθε σε αυτήν κλίσηΉταν νοσοκόμα και είχε την ευκαιρία να βοηθήσει τον πατέρα της άρρωστοςο οποίος πέθανε στην πόλη Vence, κοντά στη Νίκαια.
Η Monique έπρεπε τότε να συντηρήσει την οικογένειά της και βρήκε δουλειά για να φροντίζει τον 73χρονο Matisse σε ένα ξενοδοχείο της Νίκαιας τα βράδια. Οι μακρές συζητήσεις για το σχέδιο και τη ζωγραφική οδήγησαν τον καλλιτέχνη να προτείνει στην κοπέλα να γίνει το μοντέλο του.
Αυτό οδήγησε σε έργα όπως Το είδωλο o Το πράσινο φόρεμα και τα πορτοκάλιαστο οποίο ένας λευκός ελληνικός χιτώνας εναρμονίζεται με τα μαύρα μαλλιά της Monique. Σε μια περίπτωση το μοντέλο επέτρεψε στον εαυτό της να παρατηρήσει ότι τα χαρακτηριστικά δεν ανταποκρίνονταν στην πραγματικότητα, αλλά ο Ματίς απάντησε ότι για το σκοπό αυτό, το φωτογραφία.
Το 1944 η Μονίκ εξέπληξε τον ζωγράφο με την απόφασή της να γίνει Δομινικανή.
Το 1944 η Μονίκ εξέπληξε τον ζωγράφο με την απόφασή της να γίνει Δομινικανή. Λίγο αργότερα επρόκειτο να διοριστεί στο μοναστήρι της Vence. Ο Ματίς, που δήλωνε αγνωστικιστής, προσπάθησε να την μεταπείσει, αλλά μάταια. Ακολούθησε αλληλογραφία μεταξύ των δύο, στην οποία ο ζωγράφος εξέφρασε το σεβασμό του για την επιλογή της.
Θα ξανασυναντηθούν όταν θα γίνει αδελφή Ζακ Μαρί και θα συνεχίσει να εργάζεται ως νοσοκόμα. Το 1947 η καλόγρια είπε στον Ματίς ότι το παρεκκλήσι που είχαν ήταν ένα παλιό γκαράζ. Θα ήταν απαραίτητο να χτιστεί ένα καινούργιο, και παραδόξως ο καλλιτέχνης, ο οποίος αισθανόταν ότι δεν είχε την οικονομική δυνατότητα να χτίσει ένα καινούργιο, δεν ενδιαφέρθηκε. "κλήθηκε από το πεπρωμένο".Εκείνος απάντησε ότι θα φρόντιζε ο ίδιος για όλες τις λεπτομέρειες: όχι μόνο για τα βιτρό, αλλά και για την επίπλωση και τα λειτουργικά άμφια.
Αφού εκπόνησε τα σχέδια, ο Ματίς πέρασε τέσσερα χρόνια χτίζοντας ένα παρεκκλήσι με μπλε και λευκή οροφή που στεφανωνόταν από έναν σφυρήλατο σιδερένιο σταυρό.
Κατά τη διάρκεια της κατασκευής, ο Ματίς και η αδελφή Ζακ Μαρί συζήτησαν το νόημα ενός έργου που πολλοί δεν θα καταλάβαιναν, επειδή το θεωρούσαν πολύ νηφάλιο και μοντερνιστικό.
Κατ' αρχάς, οι Σταυροί δεν παρουσιάζονται χωριστά, αλλά ως ενιαίο σύνολο. Είναι μόνο σιλουέτες σε μαύρο χρώμα, στις οποίες δεν περισσεύει η βία των γεγονότων, γιατί, σύμφωνα με τον Matisse, πρόκειται για ένα δράμα, το βαθύτερο δράμα της ανθρωπότητας, που εκτυλίσσεται με μεγάλη ταχύτητα.
Δεξιά του βωμού υπάρχει μια άλλη τοιχογραφία με μια τεράστια μορφή του Αγίου Δομίνικου με την αδιαμφισβήτητη στολή του, αν και το πρόσωπό του στερείται χαρακτηριστικών. Αυτή η λεπτομέρεια χαρακτηρίζει επίσης την τοιχογραφία στο Η Παναγία μας και το Παιδί σε έναν άλλο τοίχο. Ο Ματίς πίστευε ότι ένα σημάδι ήταν αρκετό για να προκαλέσει ένα πρόσωπο. Τα υπόλοιπα έπρεπε να αφεθούν στη φαντασία.
Σήμερα δεν είναι εντυπωσιακό, αλλά το 1951, τη χρονιά των εγκαινίων, η Αγία Τράπεζα βρισκόταν σε κεντρικό σημείο, με θέα τους πιστούς. Αλλά είναι τα βιτρό παράθυρα, σε τρία χρώματα, που αποτελούν το αποκορύφωμα του έργου του Ματίς.
Το πράσινο χρώμα θυμίζει τη βλάστηση, το μπλε τη θάλασσα και τον ουρανό και το κίτρινο, αδιαφανές, είναι η αναπαράσταση του ήλιου, της εικόνας του Θεού που δεν μπορεί να δει κανείς με τα μάτια.
Το παρεκκλήσι του Ροδαρίου στη Βενς της Γαλλίας (1950). Θεωρείται το τελευταίο έργο του Henri Matisse. Αντικατοπτρίζει την υπέρβαση και την εξάπλωση που μπορεί να επιτύχει ο άνθρωπος παρά τις αντιξοότητες.
Η αδελφή παρακολούθησε πολύ στενά τις εργασίες στο παρεκκλήσι, αλλά δεν πρέπει να ξεχνάμε τις συμβουλές του πατέρα Marie-Alain Couturier, Δομινικανού με πάθος για την τέχνη, ο οποίος συνεργάστηκε με μεγάλους καλλιτέχνες όπως ο Léger και ο Chagall. Συνήθιζε να λέει: "Είναι προτιμότερο να απευθυνόμαστε σε ιδιοφυΐες χωρίς πίστη παρά σε πιστούς χωρίς ταλέντο.
Ο Ματίς εμπνεύστηκε από αυτόν να ζωγραφίσει τον Άγιο Δομίνικο.
Με τη συνεργασία των:
Antonio R. Rubio Plo
Πτυχιούχος Ιστορίας και Δικαίου
Διεθνής συγγραφέας και αναλυτής
@blogculturayfe / @arubioplo
