Quartett für das Ende der Zeit

Musik in Kriegszeiten

Unter solchen Umständen konnte ein Komponist zwar ein paar Noten schreiben, sie aber kaum auf sein Instrument bringen. Wenn der Musiker auch noch in einem Konzentrationslager eingesperrt wäre, umgeben von allen möglichen Arten von physischem und moralischem Elend, was wäre dann der Sinn des Komponierens? Eine Musik ohne Hoffnung sollte nicht geboren werden, oder erst geboren werden, wenn die Gefahr vorüber ist, und das wäre der Moment, um Unbehagen auszudrücken und einen Schrei nach Gerechtigkeit zu erheben. Dies war zum Beispiel die Atmosphäre von Arnold Schoenbergs Oratorium, Ein Überlebender aus WarschauDie Stadt ist voll von Schrecken.

Die Wunder der Musik

Aber auch in einem Konzentrationslager kann ein Wunder geschehen. Der französische Komponist Olivier Messiaen brachte Ende 1941 eines seiner Werke im Lager Görlitz vor fünftausend Häftlingen und Wachleuten zur Uraufführung. Das Publikum lauschte Messaiens Klavier und der Violine, dem Cello und der Klarinette von drei anderen französischen Gefangenen. So war die Premiere des Quartett für das Ende der Zeitdie an eine Lesung der Apokalypse mit einem Engel erinnert, der seine Hand zum Himmel erhebt und das Ende der Zeit verkündet. Mystische und geheimnisvolle Musik, vielleicht nicht für alle Ohren geeignet, aber in der Lage, Männer, die von Schmerzen geschüttelt werden, und Wächter, die von Gehorsamspflichten geplagt werden, zum Nachdenken zu bringen.

Die Geburt eines Kunstwerkes

Die Zeit stand für alle im Land Schlesien still, aber die Sensibilität und das musikalische Talent eines Gefangenen, eines jungen Organisten aus der Pariser Kirche La Trinité, öffneten Fenster zur Ewigkeit. Keine apokalyptische Musik des 19. Jahrhunderts im Stil von Berlioz und Verdi, sondern eine angedeutete Liturgie von Vögeln in der Morgendämmerung, etwas, das einem Gefangenen vertraut ist. Die ersten Noten des Werks ließen die Anwesenheit dieser "kleinen Propheten einer immateriellen Freude", wie Messaien es ausdrückte, erahnen.

Die Erinnerung an diese ungewöhnliche musikalische Premiere ist gleichbedeutend mit der Ablehnung der Tatsache, dass wir in einer sinnlosen Welt leben, in der Misstrauen die Grundlage für Sicherheit und sogar für Freiheit, eine individualistische Freiheit, ist. Sicher ist, dass Messaien in seinem Gepäck Schallplatten von Bach, Beethoven, Ravel und Stravinski mitführte. Dieses Detail erregte die Aufmerksamkeit des Lagerkommandanten, eines Musikliebhabers, der sich nicht entmenschlicht hatte, und er bot ihm Kompositionspapier und ein Klavier an. So kam es zum ersten Hören eines Werkes, das Hitler und Stalin abgelehnt hätten, der eine als "entartete Musik", der andere als nicht dem "sozialistischen Realismus" entsprechend. Sie konnten nicht ahnen, dass es einmal mehr als hundert Aufnahmen geben würde.

Die Haltung des Kommandanten ist ein Zeichen der Hoffnung für alle Zeiten. Wir werden darauf vertrauen müssen, dass es immer jemanden geben wird, der nicht willkürliche Befehle befolgt, wie den des Führers, Paris in Brand zu stecken, dass es jemanden geben wird, der nicht glaubt, dass Disziplin gleichbedeutend mit Moral ist.